age of web :: индустрия веб разработок

Интервью

Андрей Азаров
:: медиа-художник
:: matepuana.com
:: 07.2002

Это интервью Андрей Азаров дал французскому журналу по графическому дизайну "Сreation Numerique". Интервью опубликовано в 79-м номере журнала (июль 2002), в разделе "dossier", под заголовком "Le graphisme en Europe: A l'Est, tout est nouveau".

Cайт журнала в сети: http://www.creanum.com
Cтраница с анонсом статьи: http://www.creanum.com/cn79/dossier.htm

Что такое matepuana project?

Творческий коллектив профессиональных медиа-художников и дизайнеров из Беларуси.

Когда родился сам проект matepuana project и почему?

Идея создания возникла летом 2000-го, и оформилась в сентябре в виде первой версии сайта www.matepuana.com. Почему? Видимо потому, что я давно мечтал собрать вместе талантливых профессионалов для совместной работы и общения, тем более что мы еще и знакомы на личном уровне уже лет 15, еще со студенчества.

Что является философией matepuana project?

Эксперимент + его воплощение в обычной жизни. Проект создан как инструмент воплощения собственных творческих планов и как рабочее портфолио для коммерческих проектов участников группы. Само название - matepuana - возникло вполне нетрадиционным способом. Просто один из ребят случайно прочел слово "МАТЕРИАЛА", написанное на открытке по-русски не так как задумывалось, а думая, что это слово "MATEPUANA", написанное по-английски. Был бы в начертании использован другой шрифт или строчные буквы - не было бы до сих пор такого слова. Его не было ни в одном языке. Теперь оно есть и есть сам проект. Почти как в Библии - "В начале было слово".

Нет четких рецептов того, как сделать что-то уникальным. Для этого всегда надо обращать внимание на мелочи и учитывать многие случайности, из которых и может в конце концов что-то материализоваться.

Один ли Вы в matepuana project?

Сейчас да. В смысле активной деятельности. Потому как пока я один работаю над коммерческими заказами, являюсь администратором и владельцем сайта www.matepuana.com , а портфолио там является моим личным портфолио (кроме двух анимационных работ во flash Алексея Терехова). Раньше нас было пятеро, а объединение всего лишь по факту нашей работы в одной Компании было ошибочным. После того, как мы перестали работать на кого-то и стали работать каждый сам на себя, рядом остались лишь единомышленники. Каждый со своими проблемами и их решением, но доступный для другого в любую минуту. Одним словом, сейчас matepuana - проект одного человека, способного в один день мобилизовать нескольких профессионалов до м асштаба временного творческого коллектива, объединенного идеей создания очередного проекта.

Как Вы себя определяете? Как Вы структурированы?

Лично я играю роль арт-директора + практикующего медиа-художника, остальные делают то, что им больше всего нравится и получается. У каждого своя специализация, стиль и возможности, все достаточно гибко и вместе с тем четко, что и дополняет друг друга.

Почему (и как) Вы захотели стать графическим дизайнером?

Ранее я профессионально занимался живописью, затем объектами из различных материалов, в основном из домашней деревянной мебели и утвари. Выставлялся совместно и сделал персональную выставку в 1996-м году. Я был в поиске и хотел чего-то совершенно нового, нетрадиционного. Тогда-то я полностью погрузился в новые возможности реализации своего внутреннего "я", которые давал компьютер и технологии. И нашел в нем универсальный инструмент. Теперь я могу как художник практически все.

Где Вы изучали вашу профессию? Где Вы учились?

В Минске, Беларусь. 4 года учебы в Минском художественном училище + 1 год учебы в Белорусской Академии Искусств. Правда, там можно было чему-то научиться не благодаря преподавателям, а вопреки им. Старые советские методы обучения не успевали за теми изменениями, которые тогда происходили в стране и в умах людей. Это были годы перестройки и зарождения демократии - 1986-91 годы.

Что графический дизайн означает для Вас?

Я бы не говорил о себе, только как о графическом дизайнере. Медиа-художник подходит больше, потому как здесь есть возможность все сделать самому - от концепции до воплощения, работать с движением, светом, звуком, эффектами. Почти как режиссер и оператор в кино. Эдакий "человек-оркестр". Так что теперешние технологии в производстве интерактивного мультимедиа-дизайна - очень мощный инструмент создания образов, это больше чем просто привычное понятие "графический дизайн".

Считаете ли Вы графический дизайн искусством?

Да, конечно. По-другому я не был бы так им увлечен. Дизайн ведь тоже способ самовыразиться, как живопись или скульптура. Только задачи разные, а цели одни - создать некий образ или психологический портрет. Правда, здесь иногда что угодно могут назвать дизайном, впрочем как и в той же живописи бывают уродские картинки.

Что является целями/миссиями графического дизайна?

Воспитать из необразованного человека современную гармоничную личность через предметы быта, интерьера, объекты и образы, сделанные профессионалами со знанием дела.

Какие есть особенности белорусского дизайна?

Мне трудно судить об этом так же, как трудно увидеть себя со стороны. Наверное, умение совмещать несовместимое, разные стили и культуры, Европу и Азию.

Изменили ли Коммунизм, потом Гласность, потом капитализм, способы, какими Вы (или Ваши коллеги) занимаетесь графическим дизайном?

Да, и очень. В период Гласности конечно все головы были подняты, плечи расправлены. Но чуда не произошло, ни экономического, ни какого другого, и головы опять опустились. А те немногие, кто успел поверить в свои силы - изучили компьютеры, технологии, интернет - сегодня могут составить конкуренцию своим коллегам, и в вашей стране, и в любой другой.

Зарабатываете ли Вы на жизнь графическим дизайном?

Да. Уже лет 8. Но в последние годы это делать становится все труднее - экономика моей страны почти в могиле.

Как Вы определяете Вашу роль в качестве графического дизайнера?

Историки белорусского интернета определяют меня как первого профессионального веб-дизайнера Беларуси, т.е. до 1997-го года если кто и рисовал для сети, так только человек с техническим образованием. После этого года и до сегодняшнего дня количество профессионалов увеличилось ненамного, хорошо если 10 наберется. Понятное дело, не все они суперпрофессионалы. Еще меньшее число умеют сделать все во flash - не более трех. Конечно, дилетантов я в счет не беру, им имя - "легион".

Каковы Ваши секторы влияния? Каковы Ваши пределы (возможно, Вы никогда не будете работать под заказ или на конкретное изделие)?

Для идеологий, пропагандирующих насилие и попрание прав личности я бы не стал ничего делать. И лично для некоторых граждан нашей страны, которые это делают. А все остальное - почему бы и нет?

Работы каких великих дизайнеров Вы смотрите? Какие графические дизайнеры Вас вдохновляют?

Совсем разных и совсем разные вдохновляют. И не обязательно великие.

Кто оказал самое заметное влияние на Вас?

Van Goge, Amedeo Modigliani, Pablo Picasso, Kurt Shvitters, Max Ernst, David Ogilvi, David Carson - именно в такой последовательности.

Кто ваши главные клиенты? Где они главным образом расположены?

Сейчас это ведущие студии дизайна или веб-разработок в Минске. Вот-вот начнем работать с Москвой.

Как Вы убеждаете Ваших клиентов работать с Вами?

Никак. Я просто предлагаю им увидеть то, что я уже сделал для других - посмотреть портфолио на www.matepuana.com. Они либо убеждаются, либо нет.

Признается ли графический дизайн серьезной дисциплиной Белорусскими властями? (потому как это не факт во Франции!).

В Беларуси не то чтобы есть потребность в эстетике, здесь просто есть нечего. Т.е., конечно, продукты есть, но стоят они столько же или дороже европейских, притом что качество и выбор порой отсутствуют, а средняя зарплата в стране - 100 долларов в месяц. Нет, не признается здесь дизайн чем-то серьезным.

В чем Вы находите вдохновение?

Во всем. В своей подруге (она же жена). В работах друзей, неизвестных студентов в интернете, в альтернативном дизайне или просто мусоре под ногами, в хорошей музыке.

Как происходит процесс создания/творчества?

У меня обычная жизнь, как у любого человека, только может более развитые творческие способности. Какие-то наблюдения, бытовые мелочи во всем окружающем мире все время откладываются где-то в голове, скапливаются, оформляются в нечто неосязаемое. Потом в какой-то миг в голове вдруг возникает четкий искомый образ, а затем уже создается и само его воплощение в графике и движении. Иногда это происходит мучительно долго, иногда легко и непринужденно.

Зачем соединять экспериментальный графический дизайн и коммерческие приложения?

Хотя бы потому, что именно в процессе эксперимента можно создать некий новый и свежий образ. Ведь это же нужно для успешной коммерции? Старое и несвежее редко кому приносит деньги и благополучие. Здесь как нигде нужно уметь быть адекватным.

Что Вы думаете нужно изменить внутри области графического дизайна?

Наверное отношения "заказчик - исполнитель". На более доверительные. Как, например, у вас и вашего дантиста.

Какое место в пределах сектора Белорусского графического дизайна Вы занимаете?

У меня есть свой опыт как персональной выставочной деятельности, так и коммерческих разработок в графическом дизайне, веб-дизайне, дизайне интерфеса и мультимедиа, анимации во flash. Практически в одиничку создаю весь сайт от разработки художественной концепции или креативной идеи, от эскизного проекта и до интерактивного решения во flash в сети.

В хорошем ли "здравии" пребывает индустрия Белорусского графического дизайна?

Да нет. Скорее она находится в состоянии головной боли после огромного количества выпитого спиртного. Коммунистический эксперимент тому виной + "социалистическая рыночная экономика" последних лет.

Как Вы полагаете, существует ли типичный Белорусский графический дизайн (как существует типичный Голландский или Швейцарский графический дизайн)? Что Вы думаете об этом?

Думаю, что не существует. Разве только если вся эта эклектика не превратится в особый стиль.

Кто является по-Вашему мнению наиболее "графической" страной?

Трудно ответить на этот вопрос. У всех есть свои прелести.

К какой культуре графического дизайна Вы наиболее близки?

К Европейской, наверное. Точнее, к немецкой.

Где Вы думаете сегодня выполняются наиболее оригинальные и живые работы по графическому дизайну?

Да много где. И в Бразилии, и в США, и здесь тоже. И вообще мне кажется, что чем беднее художник, тем живее его работы.

Какие хорошие студии графического дизайна вы знаете сегодня в Беларуси?

Таких нет. Во всяком случае я их не знаю. Есть отдельные дизайнеры, которых я знаю лично уже давно и чье творчество ценю, но про студии такого сказать не могу. Сейчас практически во всех студиях работают кто угодно, но только не люди с художественным образованием. Обычно это программисты или студенты технических вузов, знающие английский язык и пару графических программ.

Существует ли графический дизайн ежедневно в Беларуси, как это есть в Нидерландах, например?

Нет, так как общий уровень культуры невысокий, как на государственном уровне, так и на уровне тех же дизайн-студий. Нет там людей со специальным художественным образованием, нет и соответствующих современных учебных центров, кроме государственных. А у государства нет денег не то что на культуру или специальные образовательные программы, а просто на борьбу с урожаем. Дизайн существует сам по себе, страна - сама по себе.

Кто наиболее популярен в графическом дизайне сегодня?

Не знаю. И не завидую - очень трудно быть от проекта к проекту все лучше и лучше.

Меню

» Статьи
» Интервью
» Исследования
» Фотоальбом

» Архив новостей (до 2001)

Ссылки от спонсоров

типографии москвы адреса .